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5 albums féministes qui nous ont permis d’aller jusqu’en septembre

Une illustration de la chanteuse Kacey Musgraves, une femme blanche aux longs cheveux bruns flottant au vent, vêtue d'une robe blanche sans bretelles et de sourcils éblouis.

Illustration par Rachelle Baker

L’été est officiellement terminé. Ces sorties ont lancé la saison en nous offrant une bande-son parfaite pour l’automne. Et la liste de ce mois-ci – avec Kacey Musgraves défiant les rôles de genre tout en guérissant d’un divorce et Little Simz découvrant son pouvoir intérieur – vous a couvert. Comme toujours, bonne écoute !

Petit Simz, Parfois, je pourrais être introverti

Little Simz – Woman ft. Cleo Sol (Vidéo Officielle)

Vidéo de Little Simz – Woman ft. Cleo Sol (Official Video)

{Age 101 Musique}
Date de sortie : 3 septembre 2021

Little Simz cherche à l’intérieur de son dernier travail. L’album commence avec « Introvert », un cri de guerre indomptable soutenu par une ligne de batterie – cahotante et exigeante, frappant fort comme une métaphore de sa propre percée personnelle. Little Simz aborde avec brio des sujets comme l’oppression politique, la fierté de son identité en tant que femme noire et sa navigation vers la célébrité : forgeron de mots. La rappeuse britannique embarque le morceau avec des rimes intelligentes, fléchissant son écriture et prouvant qu’elle est déterminée à faire face à toutes les pensées qu’elle a enfouies à l’intérieur. La chanson donne le ton Parfois, je pourrais être introverti, alors que Little Simz poursuit le thème de l’introspection. Sur « Woman », elle s’associe à l’artiste londonienne Cleo pour un hymne qui honore les femmes noires de la diaspora. Sur « Little Q, Pt.2 », elle raconte l’histoire de son cousin avec les difficultés qu’il a rencontrées en tant que garçon noir grandissant dans le sud de Londres. Parfois, je pourrais être introverti est un puissant triomphe de l’autoréflexion qui centre les expériences variées des Noirs à travers le monde.

Kacey Musgraves, maudit

KACEY MUSGRAVES – les temps simples (clip officiel)

Vidéo de KACEY MUSGRAVES – les temps simples (clip officiel)

{MCA Nashville}
Date de sortie : 10 septembre 2021

Quand Kacey Mugraves a sorti son album primé aux Grammy Awards Heure d’or en 2018, elle avait environ un an de bonheur conjugal. Elle a écrit sur l’amour et la romance, des paroles de lune de miel typiques qui ont conduit le projet à être acclamé par la critique. Au maudit, Musgraves ne perd pas de temps pour informer les auditeurs de son divorce. L’album de 15 titres ne dure que 45 minutes environ, un post-mortem plutôt bref, mais Musgraves fournit succinctement et avec succès une vue vivante de la relation rompue et de son cheminement vers la guérison par la suite. Sur la chanson titre, un groove psychédélique sur lequel les harpes et les riffs de guitare créent un effet théâtral, elle chante le couple qui fait tout pour sauver leur mariage avant de se rendre compte que cela ne valait pas la peine d’être sauvé (« Avons-nous volé trop haut juste pour se faire brûler par le soleil ? », demande-t-elle dans le refrain). Des chansons comme «bonne épouse» et «soutien de famille» abordent les rôles de genre archaïques qui ont peut-être eu un effet négatif sur son mariage («Il veut un soutien de famille/Il veut ton dîner/Jusqu’à ce qu’il n’ait plus faim», chantonne-t-elle). Mais la scission n’est pas basée uniquement sur cette logique, elle n’est pas non plus facile ou nette. Musgraves révèle sa perception trop idéaliste et irréaliste de leur romance dans « si c’était un film… » et se lance dans le débat désordonné de savoir s’il faut supprimer toutes les photos de votre ex de votre téléphone dans « pellicule ». Sa narration lyrique brille partout maudit intensément. Oui, c’est Musgraves qui a récemment divorcé, mais on a l’impression d’avoir le cœur brisé avec elle.

Yebba, Aube

Yebba : Concert du petit bureau (à domicile)

Vidéo de Yebba : Concert de Tiny Desk (Home)

{Documents RCA}
Date de sortie : 10 septembre 2021

Il est difficile de croire que la voix soul de Yebba a honoré la scène musicale pendant environ cinq ans – en collaboration avec des hitmakers comme Drake, Ed Sheeran et Sam Smith – et elle vient de sortir son premier projet complet. Mais Yebba n’est pas une débutante : avec une voix qui plonge dans le gospel et le folk avec flair, elle a concocté un album résolument adapté à son style rétro et offrant une profonde profondeur émotionnelle. Aube, nommé d’après la mère de Yebba qui s’est suicidée en 2016, est un deuil sombre et sincère. Le LP de 12 pistes explore les différentes étapes du deuil de Yebba après sa perte. Des chansons réfléchissantes comme « How Many Years » et « Stand » présentent le courant de conscience de la native de Memphis alors qu’elle demande comment elle est censée gérer sa douleur et son angoisse. La réponse reste floue. Ce qui est sûr c’est que Aube maîtrise la tâche désagréable d’utiliser une immense vulnérabilité pour alimenter une musique aussi belle que tragique. Aube Cela valait la peine d’attendre, mais, plus important encore, c’est un projet étonnamment courageux où Yebba partage ouvertement son traumatisme.

Lil Nas X, Montero

Lil Nas X, Jack Harlow – INDUSTRY BABY (vidéo officielle)

Vidéo de Lil Nas X, Jack Harlow – INDUSTRY BABY (vidéo officielle)

{Documents de Colombie}
Date de sortie : 17 septembre 2021

Enfin, le premier album très attendu de Lil Nas X est arrivé. Les Montero la libération semble être un soulagement bienvenu et bien nécessaire étant donné que le rappeur a récemment été une cible fréquente pour les trolls homophobes. Il est malheureusement rafraîchissant de savoir que les dernières nouvelles de Lil Nas X tournent autour de sa musique et non d’un autre rappeur exprimant son mépris non sollicité pour Lil Nas X étant gay. Le premier devrait être la norme. Mais il donne le majeur à ses ennemis tout en présentant aux auditeurs son côté le plus vulnérable. Le titre éponyme approprié pointe vers son message de vous respecter et de vous aimer suffisamment pour ignorer cette négativité – pour ne pas la laisser définir qui vous êtes. Sur des raps comme « Dolla Sign Slime », avec Megan Thee Stallion, et le tube « Industry Baby », mettant en vedette Jack Harlow, Lil Nas X se vante de ses succès et de la façon dont il reste fidèle à lui-même. Les singles plus infusés de rap équilibrent les morceaux pop « Dead Like Me » et « Sun Goes Down », où le natif de Géorgie détaille sans détour ses problèmes familiaux et ses combats contre la dépression. Montero est une histoire de passage à l’âge adulte qui centre sans vergogne Lil Nas X comme le seul personnage qui compte. Les homophobes n’ont pas leur place ici.

Collectif de jouets sexuels

Non, Et puis la vie était belle

Nao – Attendez (vidéo officielle)

Vidéo de Nao – Attendez (Vidéo Officielle)

{Little Tokyo Recordings Limited}
Date de sortie : 24 septembre 2021

Nao crée habilement une musique R&B chaleureuse et sincère qui se sent bien. Son deuxième album de 2018 acclamé par la critique Saturne, était une collection chaleureuse qui mettait en valeur sa signature vocale aiguë. Depuis lors, le monde a connu, et vit toujours, une pandémie et la chanteuse originaire de l’Est de Londres est devenue maman. Et puis la vie était belle capture de manière poignante ces changements monumentaux avec facilité. L’album est comme une bouffée d’air frais. Des chansons comme la chanson titre et « Nothing’s for Sure » transmettent des messages de recherche de la beauté dans le calme et de vivre dans l’instant (« Allez-y avec le courant, laissez votre esprit courir librement / Nous n’avons pas besoin de regarder en arrière », chante-t-elle) . Ailleurs, Nao chante sa décision de quitter une relation qui a pris fin (« Messy Love », « Glad That You’re Gone »), remettant en question cette décision (« Attendez », « Bonne chance »), et étant ouvert à aimer à nouveau (« Cartes postales »). L’album se termine par « Amazing Grace », qui réinterprète l’hymne gospel classique. Tout au long de la chanson, Nao chante sur la façon dont elle est d’accord pour trouver la certitude dans l’inconnu (« À quel point un misérable comme moi est-il précieux ? Était aveugle mais ne se souciait pas de voir »). C’est une conclusion appropriée à un travail qui nous encourage à accepter l’incertitude dans la poursuite de la paix. Et puis la vie était belle fournit la liste de lecture par excellence pour apprendre à accepter le changement, ce qui est un rappel opportun alors que nous passons à l’automne.

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par DeAsia Paige

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DeAsia est un écrivain indépendant couvrant la musique, la culture et l’identité. Son travail a été présenté dans des publications comme VICE, La nation , Bbeauté et Hufington Post Black Voices. Pour en savoir plus sur son travail, suivez-la sur Twitter.

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